Liano Petroni, Tradurre: pratica e teoria. Un esempio francese concernente La Divina Commedia
Prenant pour objet de sa réflexion la célèbre traduction de la Divine Comédie par André Pézard (1965), l’auteur expose les principaux problèmes théoriques, méthodologiques et pratiques inhérents à l’exercice de la traduction littéraire. II rappelle, entre autres, que le traducteur doit chercher dans la langue cible l’équivalent naturel de la langue de départ. La méthode analytique mise en œuvre par Pézard, au cours de quarante années de recherche dans tous les domaines spécifiquement rattachés à l’œuvre de Dante, fonde le bagage de connaissances indispensable à sa pratique de traducteur. Plus artisan que théoricien, c’est de ce bagage qu’il tire ses meilleurs solutions, et non de principes établis a priori.

Gabriella Castegnaro, La scrittura e lo specchio: la cifra del femminile
En s’appuyant sur une lecture essentiellement psycho-anthropologique (Freud, Mauss, Durkheim) des romans de P. J. Jouve, G. Castegnaro tente de dégager une essence commune susceptible de définir en profondeur l’identité des personnages féminins. Comme le miroir où elle contemple son corps, destiné à la maternité charnelle, l’écriture offre à la femme le reflet de son propre impossible: son aspiration à la divinité ne peut s’accomplir que par la destruction de sa créature, œuvre de chair ou de parole. Chez Jouve, l’écriture poétique reste ainsi interdite à la femme, et c’est l’homme qui accède à la poésie en détournant symboliquement à son profit les fonctions vitales du corps féminin.

Nicole Aas-Rouxparis, Le personnage de Mimie dans Dramouss de Camara Laye
Œuvre-charnière dans les voies de la narration suivies par Camara Laye, Dramouss (1966) marque le passage de l’autobiographie à la transcription des récits oraux africains. Dans ce roman, qui n’a pas toujours été favorablement accueilli par la critique, le narrateur, greffant sa propre histoire sur la structure du conte traditionnel, se fait le griot moderne de sa Guinée natale. C’est au personnage de Mimie, source du dialogue nécessaire à la connaissance de soi, que le héros doit sa fonction de «maître de la parole».

Elisabeth Lavezzi, Un rêve pictural: l’illustration de Julie ou la Nouvelle Héloïse
Dans les Sujets d’estampes, écrits pour l’illustration de La Nouvelle Héloïse, J.-J. Rousseau occupe le champ de l’invention et tend à envahir celui de l’exécution (selon l’esthétique picturale classique). Ce texte, inscrit dans une réflexion esthétique novatrice sur la noblesse de cœur et de rang, est contredit par la correspondance. Bien qu’il éduque le spectateur et qu’il le guide vers des significations nobles, il dérape vers l’ignoble.